アダム・シャンクマンのハリウッド生存記

要点

• アダム・シャンクマンは4歳で転向療法を生き延びた。
• 彼はトラウマに対処するため、薬物とアルコールに頼った。
• シャンクマンは現在、成功した監督であり語り手だ。
• 彼の新作『Stop! That! Train!』は、彼にとって初のあからさまにクィアな作品だ。
• 彼は自身の仕事において包括性を重視している。

ハリウッドの監督アダム・シャンクマンには、彼が生み出す映画のように鮮やかで複雑な物語がある。GLAADの「GLAAD To Share」シリーズに寄せた最近の率直なエッセイで、シャンクマンは、転向療法、依存症、そして最終的にはティンセルタウンでクィアの語り手として勝ち取った成功へと至る道のりを打ち明けた。

まだ4歳で、エネルギーに満ちあふれていたのに、突然「ありのままの自分でいるのは間違いだ」と言われる世界に放り込まれることを想像してみてほしい。それが、両親に連れられて、知らずに転向療法を行っていた医師のもとへ行ったときの、シャンクマンの現実だった。「形成期のあいだ、クィアであることは、どの尺度でも受け入れられるものではなかった」と彼は振り返り、医師が自分の行動を変えようとしたことで、恐怖と孤立を感じたと回想している。

「自分が女の子になりたいと言ったり、そう示したりすれば、親はあなたを見捨てる」と医師は彼に言った。これは、多くのLGBTQ+の人々が受けてきた有害な実践を、ぞっとするほど思い起こさせる。幸いにも、母親に打ち明けた後でそのセッションは終わったが、傷は深く残った。「そのことから今に至るまで、彼らが立ち直ったのかどうか、私にはわからない」とシャンクマンは書き、このようなトラウマが長く影響することを強調した。

シャンクマンの苦悩はそこで終わらなかった。15歳になるころには、その痛みから逃れる手段としてアルコールと薬物に手を伸ばした。「当時は彼らに感謝していた。世界が怖かったし、彼らのおかげで社交生活への入口が開けたから」と彼は認めた。自分のアイデンティティと格闘しながら、女の子と付き合っていた時期でもあり、混乱に満ちた時代だった。

しかし、良質なハリウッド映画のように、シャンクマンはダンスとパフォーマンスを通じて自分自身へと立ち返り、自らのクィア性を受け入れてくれるコミュニティを築いた。彼の経歴は決して型どおりではなく、ウェイターからダンサー、振付師、そして最終的には監督へと転身していった。「今の人生では、私はただの語り手です。それこそが、私が最も感謝していることです」と彼は語った。

監督への偶然の出発点となったのは、後に長編映画デビュー作となるザ・ウェディング・プランナーの企画を売り込むよう招かれたときだった。「会議が始まって10分で、その映画を監督する仕事を得たんです」と彼は振り返り、ハリウッドでの成功にしばしば伴う偶然性を物語っている。

それから25年が経ち、シャンクマンはいまStop! That! Train!を公開している。彼はこれを、自身にとって初のあからさまにクィアな映画だと誇らしげに表現する。「これは、僕にとって初めての、まあクィアな映画なんだ」と彼は述べ、これまでの作品の多くが「クィア・コード化」されていた一方で、この作品はLGBTQ+コミュニティに向けて何のためらいもなく作られているのだと認めた。映画にはRuPaulのようなアイコンも出演しており、彼は自分の芸術は包括的であるべきだと強調し、「排除するようなものを作るのは自分には合わない。排除される感覚がどんなものか知っているから」と語った。

成功を収めた今もなお、シャンクマンはつらい過去によって形づくられた内なる物語と闘い続けている。「自分の内なる物語はいまでもとてもネガティブなんです」と彼は告白した。それでも彼は前進する決意を失っておらず、「僕は監督席に座ったまま死ぬつもりだ。これをやめたいなんて思ったことは一度もない。ここが僕のハッピーな場所なんだ」と語った。

Stop! That! Train!の公開にあたり、シャンクマンの歩みは、レジリエンス、創造性、そしてしばしば人を沈黙させようとする世界の中で本当の自分を受け入れることの大切さを力強く思い出させてくれる。彼の物語は、生き延びることだけでなく、あらゆる困難を乗り越えて繁栄することについての物語でもあり、それは私たち皆が祝福できることだ。