Квир-таланты Бродвея оставляют за бортом

КРАТКО

• Бродвей отодвигает квир-таланты на второй план накануне Tony Awards.
• Комментарии Майкла Ардена вызывают опасения насчет маркетинга для консервативной аудитории.
• Замечательные квир-выступления были проигнорированы в этот наградной сезон.
• Финансовые трудности Бродвея могут влиять на квир-представленность.
• Сообществу необходимо отреагировать на эти тенденции, пока не стало слишком поздно.

По мере приближения Tony Awards вокруг Бродвея царит ощутимый ажиотаж, но не все в нем — блеск и гламур. Колумнист Моисес Мендес II обращает внимание на вопиющее отсутствие квир-талантов в номинациях этого года, и эту тему просто невозможно игнорировать. Неужели Бродвей снова уходит в шкаф как раз в тот момент, когда нам казалось, что он эффектно из него выходит?

Остановитесь на минуту и вспомните недавнее интервью с Майклом Арденом, открыто квир-режиссером, стоящим за получившей признание критиков постановкой The Lost Boys. Несмотря на то, что спектакль получил впечатляющие 12 номинаций, нежелание Ардена однозначно назвать одного из персонажей геем вызывает серьезные вопросы. Когда его спросили о гомоэротических подтекстах шоу, Арден признал наличие намека на квирность, но быстро переключился на переопределение идентичности персонажа так, что это больше похоже на маркетинговую стратегию, чем на подлинное отражение квир-опыта.

Комментарии Ардена о персонаже Сэме, который поет о том, что его «суперсила» — быть квиром, особенно показательны. Он настаивает, что песня посвящена возвращению слова «queer» в более широком смысле, отстраняя его от прямой идентификации как гея. Это порождает вопрос: не умышленно ли Бродвей принижает свои квир-истории, чтобы угодить более широкой, возможно более консервативной аудитории? Это тревожная мысль, особенно если учесть финансовое давление, с которым сегодня сталкивается театральная индустрия.

Конечно, у нас есть такие постановки, как Cats: The Jellicle Ball и The Rocky Horror Show, которые открыто демонстрируют свою квирность, но где остальные явно квир-истории? Недавний список спектаклей, похоже, избегает полноценного принятия LGBTQ-нарративов. Даже Dog Day Afternoon, в центре которого — путь трансгендерного партнера, продается в первую очередь как история ограбления, а не как пронзительное исследование любви и идентичности.

И не будем забывать о номинациях на Tony, из-за которых многие квир-выступления остались без признания. Душераздирающее исполнение Часити Мур в Cats и потрясающая игра Тессы Томпсон в The Fear of 13 были вопиющими упущениями. Словно награды закрывают глаза на самую суть того, что делает Бродвей ярким и живым.

Пока Бродвей пытается разобраться со своей идентичностью в условиях финансовых ограничений, размывание его культурного веса ощущается особенно остро. Индустрия, похоже, делает один шаг вперед и три шага назад, распутывая клубок проблем, который может угрожать самой ее основе. Недостаток квир-талантов и историй на сцене — серьезная проблема, которую необходимо решить, пока не стало слишком поздно.

В конечном счете, Бродвей всегда был убежищем для квир-сообщества — местом, где истории о любви, утрате и идентичности можно рассказывать без страха. Но если нынешняя тенденция сохранится, мы можем увидеть Бродвей, который меньше связан с репрезентацией и больше — с подстраиванием под наименьший общий знаменатель. Театральному сообществу пора очнуться и признать важность верности своим корням. Иначе мы рискуем потерять самую сердцевину того, что делает Бродвей таким особенным.